冠名权释放进行时：如何把一座场馆做成品牌资产

发布时间：2026-07-18 08:22:59 来源：安智兰德资讯网 作者：知识

2026年，冠名馆梅赛德斯-奔驰文化中心（以下简称“梅奔中心”）迎来开业十五周年。权释这座被大众亲切称为“飞碟”的放进演艺地标，正站在新的何把历史起点上。

回溯至2010年，座场王菲在此首唱，成品产正式拉开梅奔中心的牌资演艺序幕。随后的冠名馆十五年间，滚石乐队、权释泰勒·斯威夫特、放进烟鬼组合、何把刘德华、座场陈奕迅、成品产张学友、牌资周杰伦、冠名馆李健等全球顶尖音乐人相继登台；维多利亚的秘密时尚大秀、NBA国际系列赛中国站、UFC格斗之夜、Dota 2国际邀请赛、太阳马戏等世界级多元活动也在此落地生根。

图注：2010王菲「巡唱」上海演唱会

从单一演唱会延伸至时尚秀、体育赛事及电竞领域，梅奔中心不断拓展大型场馆的可能性边界，逐步确立其在全国演艺行业的头部标杆地位。

十五载春秋，这里累计举办大型活动逾1000场，接待观众近千万人次。其国际歌手演出场次与首演率常年稳居全国第一，已成为上海打造“亚洲演艺之都”的核心引擎。

图注：2024无畏契约上海大师赛

近日，音乐财经（ID：musicbusiness）编辑部深入梅奔中心团队，独家对话业务总监Nick。站在十五周年的节点，我们试图还原这座场馆的蜕变轨迹，梳理其在场馆运营及独家冠名商业价值上的独特打法，并借此探讨国内演艺场馆在冠名合作、文商体联动等维度的更多可能性。

从世博飞碟到文化符号：独家冠名持续穿越经济周期

“在国内，几乎没有音乐粉丝不知道梅奔中心。无论是来看泰勒·斯威夫特、周杰伦、陈奕迅，还是来观看电竞比赛，无数人在这里留下了难以忘怀的瞬间。”Nick对音乐财经分享道。

图注：2015泰勒·斯威夫特1989世界巡演上海站

十五年间，无数人在此留下了不可复刻的人生片段，场馆名称也深深刻入一代人的记忆。有人携父母在此庆祝结婚纪念日，有人与线上同好首次线下见面，更有人在此相遇、相恋，组建家庭。这些故事，是品牌广告无法购买、流量投放难以砸出的真实情感沉淀。

这些细碎瞬间虽无法量化，却构成了梅奔中心最独特的资产。它不仅是物理空间，更是存放记忆的容器，承载着一代人对音乐、陪伴与青春的理解。这正是品牌愿意长期绑定的原因——真实的情感最能穿越时间。

目前，场馆档期已排至2028年。越来越多的艺人与内容方选择这里，每场活动不仅带来1.8万名现场观众，更激发小红书、抖音等社交平台的二次传播。线下体验叠加线上裂变，使梅奔中心的辐射力远超以往。

过去十五年，国内许多场馆的冠名多为短期行为，难以扎根。而梅奔中心已从一个名称升维为文化符号。选择深度绑定，本质上是押注未来十五年的内容消费趋势及年轻人群的情感连接方式。这种合作逻辑超越了传统品牌曝光，是品牌气质与城市文化地标的深度共振。

根据《AEG国际冠名权报告》，冠名权的商业价值已被反复验证。数据显示，冠名合作使合作伙伴认知度平均提升52%，远超其他合作类型的26%；仅一年后品牌知名度提升30%，购买意愿平均提升20%。到场粉丝中，购买意愿提升53%，参与品牌互动的消费者净推荐值（NPS）提升35%，冠名场馆受众与合作伙伴互动的可能性是普通人群的2倍。这些数字背后，是冠名权从“品牌曝光”向“深度绑定”的实质跃迁。

以洛杉矶Crypto.com Arena为例。作为湖人队主场，同时承接泰勒·斯威夫特、贾斯汀·比伯等顶级艺人演出，艺人在社交媒体的每一次发布都连带场馆名称，曝光量可观。此处冠名权不再是背景板，而是高频出现、持续积累的品牌触点。

再看伦敦O2 Arena。作为英国第二大电信品牌，O2与场馆合作已逾二十年并持续续约。O2将冠名权益深度嵌入用户体验，尊享客户享有优先购票、入场及免费寄存等专属权益。品牌不再是墙上的名字，而是观众从抵达、观演到离场的全程陪伴者。

这些国际案例指向同一结论：顶级场馆的冠名权已从单纯广告位演变为品牌与消费者建立深度连接的平台。它带来的不仅是曝光，更是体验、记忆和情感沉淀。当一座场馆的名字被一代人铭记，其承载的品牌价值便超越任何单次营销周期，成为真正的长期资产。

在商业合作上，梅奔中心拥有独特之处：不在于提供多少广告位或曝光数字，而在于一套“以品牌战略为起点，反向定制合作模型”的思维体系。

由于品牌需求各异：有的看重销售转化，有的希望借场景连接年轻消费者、共创内容，有的则希望通过场馆权益优化用户体验甚至拉新获客。因此，梅奔中心从不提供“先报价，再配权益”的标准套餐。在展示基础资源后，团队会先抛出核心问题：“贵公司未来三至五年的战略目标是什么？”基于答案，团队倒推设计合作方案，组合重塑各类资产权益，形成助力品牌实现长期战略目的的合作模型。

Nick强调，这套反向定制方法论并非临时起意，而是梅奔中心深耕行业十余年、服务数十家不同领域品牌后沉淀的成熟系统。运营团队经验丰富，股东方AEG的全球场馆招商团队也在方法论与资源上给予强力支持。

这种“先问战略，再定方案”的逻辑，将梅奔中心从传统的“场地资源供应商”升维为“品牌增长解决方案提供方”。它不依赖单一曝光量级定义价值，而是以品牌的时间维度和战略目标为尺度。这是梅奔中心在商业合作中最难复制的能力，也是其独家冠名价值能持续穿越经济周期的深层原因。

从场馆运营到演艺综合体：梅奔中心的稀缺价值

对许多歌手而言，梅奔中心已不仅是演出场地，更是职业里程碑。

2024年，周深在梅奔中心开唱时坦言，十年前便与粉丝立下目标，希望在此办演唱会。“今天站在梅奔对我意义非凡，这是我和歌迷共同设定的小目标。”尽管当时他的影响力已足以支撑体育场级演出，同年九月更在鸟巢连开两场且座无虚席，但在上海站，他依然选择了梅奔中心。

这并非个例。许多歌手在职业生涯特定阶段面临选择：是去更大的体育场，还是留在梅奔？不少人选择了后者，因为这座场馆在他们心中的分量，早已超越座位数的衡量。

鸟巢证明的是票房号召力——够红、够大、够具话题度，几万双眼睛注视下的压迫感与兴奋感无可替代。而梅奔中心提供的是另一种维度的确认：一种归属感，是歌手与城市、与观众之间的默契。梅奔观众以“挑剔”著称，对舞台细节敏感，对现场品质要求极高。在此演出且表现出色，意味着现场经得起最严苛的检验。

在中国演艺场馆版图中，已形成“南有梅奔，北有鸟巢”的共识。对艺人而言，能站上这两地，几乎是除获奖外最具分量的成就。南梅奔、北鸟巢并非分高下，而是在同一市场提供两种坐标：鸟巢丈量广度，证明你能抵达多少人；梅奔中心丈量深度，证明你能否被最懂行的人认可。对于成熟的华语演出市场，两者缺一不可。

梅奔中心的定位远不止演出场馆，而是一个演艺综合体，由三部分构成：1.8万人的主场馆、800至1000人的小型Livehouse空间，以及2万平米的商业零售区域。

2026年5月1日，梅奔中心十五周年博物馆正式对外开放。作为国内首个演艺场馆专题沉浸式博物馆，开馆不久便吸引大量观众打卡。

超40米的“海报长廊”串联起场馆历年高光时刻；VR沉浸式体验空间让观众佩戴设备，从后台通道“走”上舞台，感受第一视角；粉丝共创区收录观众故事与记忆；十五周年珍藏馆展出Katy Perry、汉斯·季默、周深、单依纯等多位艺人的签名海报、证书及奖杯。这座“博物馆”既是十五年回顾，也是场馆与观众的新对话。

展览资料显示，周杰伦是梅奔中心开唱次数最多的艺人，从摩天轮、地表最强、地表最强2到嘉年华，累计15场。值得关注的是，摇滚乐队重塑雕像的权利也在此完成体育馆专场。梅奔中心的舞台既容纳主流巨星，也为独立音乐人留出空间，这种多元包容的气质，正是其区别于传统演出场地的底色。

从顶级艺人反复返场，到观众自发走进博物馆重温记忆，冠名梅奔中心的价值远不止名字露出。它是在漫长岁月中，让商业品牌真正长成城市文化生活的一部分。

回顾梅赛德斯-奔驰文化中心十五年历程，其标杆地位建立在三大核心支撑之上：

图注：2018周杰伦「地表最强2」世界巡演上海站

首先是稳定且高质量的内容输出。场馆能否提供长期、密集、高品质的内容排期，是品牌决定长期冠名的先决条件。梅奔中心年均举办活动近百场，档期已排至2028年，这种稳定的内容供给为冠名商提供了持续的品牌曝光与资产沉淀空间，构成商业价值最扎实的锚点。

其次是独特的中外合资股东结构。梅奔中心运营主体由东方明珠集团、AEG和NBA三方合资组建。东方明珠深耕本土，带来政策资源与本地化运营能力；AEG提供全球顶级演出资源与成熟场馆管理经验；NBA贡献赛事IP与体育营销全球视野。三方协同形成的“本土落地、国际资源、体育IP”复合能力，是梅奔中心持续引入国际头部演出、保持行业领先的底层保障。

第三是全方位服务的运营理念。Nick多次强调，内容虽为核心，但梅奔中心真正的聚焦点始终在服务。无论是面向粉丝、主办方、媒体合作伙伴，还是赞助品牌和包厢客户，梅奔中心力求提供覆盖全价值链的服务体验。这使得场馆从单纯的“场地出租方”升级为综合服务平台，积累了极高的客户粘性与行业口碑。

十五年来，梅奔中心不仅完成了从世博配套场馆到全国演艺标杆的蜕变，更以专业运营能力、国际化布局和创新商业模式，推动了中国演艺场馆行业的整体升级。

小结：冠名权释出，一个确定性的稀缺机会

冠名之于梅奔中心，早已超越简单的赞助买卖，关乎现场娱乐产业的共同想象。正如梅赛德斯-奔驰文化中心总经理迈克·塞哈所言，他们寻找的是“既胸怀全球视野，又扎根中国市场，愿意与我们共同塑造现场娱乐产业未来的长期同行者”。

梅奔中心欢迎各行各业品牌参与共创，但衡量合作的首要标准并非短期曝光量，而是双方能否在十年甚至二十年的时间维度上共同成长。

可以预见，这座场馆将继续以品牌共生、专业迭代和生态升级为核心驱动力，持续引领国内演艺场馆的高质量发展，助力上海向着世界级亚洲演艺之都的目标迈进，也为中国演艺产业的国际化进程注入更多可能性。

图注：2023陈奕迅「Fear and Dreams」世界巡演上海站

展望未来，梅奔中心的冠名价值早已超越一块场馆招牌，在时间中沉淀为更具厚度的文化资产。当全球顶尖艺术家以登上此舞台为荣，当观众在一次次观演中自然联想到品牌，冠名便完成了从商业合作到城市符号的蜕变。

如今冠名权释出，其市场吸引力不言而喻。这座用十五年验证过商业价值与品牌调性的场馆，本身具备足够的稀缺性。它不缺知名度、不缺内容供给，也不缺与城市深度绑定的文化势能。接棒者拿到的不仅是一个命名权，更是一条已跑通且持续增值的品牌合作链路，以及一座城市对其的长期信任。这份确定性，在当前市场中格外珍贵。

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